Большой зал Музея нонконформистского искуства
с 23 мая до 21 июня, открытие в 16.00
выставка-фестиваль художников псковского регионального объединения «ПсковАрт» «ПО/ГРАНИ/ЧНИКИ» (Анатолий Жбанов, Эдуард Шарипов, Виктор Тимофеев) (живопись, объекты)
Куратор – Евгений Орлов

«По/Грани/чники» – выставка-фестиваль современного псковского искусства (Анатолий Жбанов, Эдуард Шарипов, Виктор Тимофеев).

Понятие «пограничье» – одно из самых актуальных и востребованных в современной культуре. Граница – не столько географический, сколько экзистенциальный феномен. Некий рубеж, жизненный предел, эстетический максимум, последняя черта, за которой скачок в Иное качество. В свою очередь, «пограничник» – это тот, кто обретает себя на границе, субъект в пограничной ситуации, то есть в крайнем выражении духовных и творческих сил.

Для художников из Пскова, предложивших назвать свою выставку-фестиваль «По/Грани/ чники», близость к границе – живая данность, а не метафора, ибо они живут на окраине: Псковщина граничит с Евросоюзом, где начинается «чужая земля».

Сверхзадача Анатолия Жбанова – добиться того, чтобы плоскость заставила зрителя мыслить в пространстве и времени. Поэтому он постоянно пытается разрушить границу между произведением искусства (картиной, объектом) и реальностью. Художник ищет себя в нескончаемом числе форм. Лирика, колорит, мимесис – мнимые для Жбанова понятия. Ибо искусство не имеет никакого предела.
Для Эдуарда Шарипова «По/Грани/чники» – прежде всего мыслительный сдвиг от Востока к Западу, и Псков в этом принципиальном духовном противостоянии занимает свое особое место. Специфика такого оригинального топоса, как Псков, в том, что, являясь форпостом, Псков синхронно соединяет, синтезирует различные ипостаси культуры. Живопись и объекты  Шарипова – это жестко изъятые из целого «куски», фрагменты исторического пространства, обладающего собственной энергетикой, наделенной авторским художественным довеском-зрением.

Виктор Тимофеев рассматривает картину и спереди, и сзади, с лицевой и обратной сторон. Его объекты под концептуальным обозначением «Анатомия палитры» – попытка расщепить традиционное понимание «картины» на элементы, разложить некое художественное целое на составные части, представив зрителю своего рода «изнанку» произведения искусства, его выход «за».