Ленинградские неофициальные художники реанимировали связь времен в изобразительном искусстве усилиями нескольких послевоенных поколений.

1932 год, когда ЦК Компартии объявил о роспуске всех творческих объединений и создании единого союза художников, перечеркнул судьбы многих художников.
Можно вспомнить очень немногих художников, оставшихся на Родине, которые сохранили себя в искусстве и смогли стать духовными ориентирами, учителями первого послевоенного поколения художников. Благодаря честности и стойкости П. Филонова, В. Стерлигова, О. Сидлина, Н. Акимова, Г. Траугота смогли состояться: А. Арефьев, Р. Васми, Ш. Шварц, В. Шагин, В. Громов, Н. Жилина, В. Гаврильчик, А. Раппопорт, И. Иванов, Г. Богомолов, Е. Рухин, В. Рохлин, М. Шемякин, Г. Устюгов и многие другие.
1964 ГОД
Главой СССР становится Л. И. Брежнев.
Первая выставка в Эрмитаже работавших такелажниками художников М. Шемякина, Вл. Овчинникова, О. Лягачева, Э. Зеленина, В. Уфлянда, В. Кравченко.
1968-1969 годы
Клуб им. Козицкого: три выставки, в основном, учеников Сидлина.
1969-1974 годы
Серия квартирных выставок, первая из которых прошла в мастерской Вл. Овчинникова на Кустарном переулке.
1974 год
22 декабря — первая официальная выставка во Дворце культуры им. И. И. Газа. Работы представили 52 художника. Выставка проходила 4 дня. Зрители стояли в очереди с 6 утра. Потрясение публики было очевидно, включая партийных работников и КГБ.
1975 год
С 10 по 20 сентября во Дворце культуры «Невский» проходит самая большая выставка неофициальных художников 70-х годов, где приняли участие 88 художников; Абезгауз Е., Афанасьев В., Басин А., Берсудский Э., Болмат Л., Бровина Ж., Васильев А., Восков Г., Галецкий Ю., Герасименко В., Гуревич А., Дышленко Ю., Есауленко Е., Жилина Н., Захарова Е., Зубков Г., Иванова Г., Исачев А., Календарев Ю., Козлов Б., Корнфельд Т., Кубасов В., Леонов А., Любушкин Н., Мамонова Т., Маркелов Г., Медведев Ю., Мишин В., Некрасов В., Овчинников В., Островский С., Петроченков Ю., Полушкин А., Рабинович Б., Росс И. (Захаров), Рухин Е., Смирнов В., Тюльпанов И., Чигаргин М., Шефф С., Юпп М., Аникина Н., Афоничев В., Белкин А., Богомолов Г., Борисов Л., Бугрин В., Видерман В., Гаврильчик В., Геннадиев А., Гоосс В., Данов А., Егоров В., Жарких Ю., Захаров Г., Зильбер А., Иванов И., Ильин В., Казаринов С., Клеверов В., Коломенков А., Красильщиков А., Купин Б., Лощилов Н., Лягачев О., Манусов А., Маслов А., Михайлов В., Морев А., Нишкюл Ю. (Люкшин), Окунь А., Петренко М., Плаксин Д., Путилин А., Раппопорт А., Рохлин В., Рыбаков Ю., Стародубцев Б., Цэруш М,, Шагин В., Шмуйлович О., Ясеницкий И.

Официальный Союз Художников уже не мог игнорировать происходящее. Вот что написал 16 октября 1975 г. в газете «Ленинградская правда» член правления Союза Художников В. Звонцов: «Искусство имеет классовый характер, оно является одной из форм идеологии». «Новаторов» прошедшей выставки нетрудно разделить на две группы. Одни откровенно следуют абстрактным течениям, так называемому «беспредметному искусству»; другие — сохраняют видимость реалистического изображения, но явно склоняются в сторону болезненных явлений в искусстве. «Демонстрация этих псевдоноваторских работ свидетельствует, прежде всего, о духовной бедности их авторов».

Юрий Жарких составил устав «Товарищества экспериментальных выставок» (ТЭВ), который вместе с письмом, требовавшим признания новой организации, был отправлен в Министерство Культуры. Устный ответ отсылал нонконформистов ко враждебно настроенному к ним Союзу Художников. Последовал ряд писем-протестов в ЦК КПСС, к XXV съезду КПСС по поводу отказа Ленинградского управления культуры разрешить следующие большие выставки и признать ТЭВ официально, а также ареста Вадима Филимонова за организацию квартирной выставки «Современная религиозная живопись» 18 февраля 1976 года.

Образовалась группа еврейских художников «Алеф», которые за два года провели три квартирные выставки. Участниками были: Е. Абезгауз, А. Арефьев, А. Басин, Л. Болмат, Р. Васми, В. Видерман, А. Гуревич, Ю. Календарев, Т. Корнфельд, А. Окунь, С. Островский, А. Раппопорт, Б. Рабинович, Т. Шапиро, Ш. Шварц, О. Шмуйлович, Т. Кернер, А. Манусов, были работы О. Сидлина и Г. Геселевич.

1976 ГОД

23 мая в своей мастерской при загадочных обстоятельствах трагически погиб Евгений Рухин, один из инициаторов нонконформистского движения. В знак протеста против замалчивания существования ТЭВ и в память о Евгении Рухине 30 мая у стен Петропавловской крепости была проведена выставка «на воздухе», в результате чего ряд художников был подвержен репрессиям со стороны милиции и КГБ. Затем были разрешены две групповые выставки в ДК им. Орджоникидзе. Возможность создания выставок даже с небольшим составом участников стала минимальной,

1977-1980 год

Этот период ознаменовался появлением следующего поколения нонконформистов и большим количеством квартирных выставок, несмотря на то, что все они «курировались» органами КГБ. Выставки проходили у В. Нечаева, провозгласившего свою квартиру «Музеем современного искусства», у И. Логинова, Т. Валенты, И. Кореневой, С. Ковальского, у Валентина-Марии, И. Иванова, Г. Михайлова, М. Иванова. За это два раза, всего 5лет отсидел в тюрьме Г. Михайлов. За протест против давления КГБ на нонконформистское движение шесть лет пробыл в тюрьме Юлий Рыбаков.

1978 год

Образовалась группа «Летопись», которая делала выставки «на природе» и в заброшенной церкви Кирилла и Мефодия. Участниками были: Б. Кошелохов, Алена, С. Сергеев, Вик, Л. Федоров, Н. Полетаева, Т. Новиков, С. Добротворский, А. Александров.

1979-1980 год

«Летопись» и художники В. Афоничев и К. Миллер провели две выставки в Доме народного творчества.

1980 год

Произошла смена руководства отделом КГБ по борьбе с идеологическими диверсиями. В июне во Дворце Молодежи властями была организована закрытая выставка молодых художников для предполагаемых гостей Олимпийских игр, куда принимались работы и неофициальных художников. В августе выставка была открыта и для советских зрителей,

1981 год

В январе в ЛДМ прошла выставка художников нового поколения. Эта была группа «Летопись» и С. Ковальский, Б. Митавский, А. Лоцман, В. Скроденис, В. Трофимов. Выставка закончилась скандалом из-за того, что администрация запретила встречу художников со зрителями и закрыла выставку на три дня раньше.

Возникает организация неофициальных литераторов «Клуб-81″, который оказал большую организационную помощь художникам.

Из письма в Министерство Культуры СССР и в отдел культуры при ЦК КПСС от 18.12.81 за № 523/3: «Мы, группа художников и других работников искусства Ленинграда, просим вас обратить внимание на крайне неблагоприятную обстановку, сложившуюся к настоящему времени в нашем городе, для развития изобразительного искусства.» «В числе первоочередных мер предлагаем следующее: 1)с целью дальнейшего изучения истории и пропаганды отечественного искусства организовать серию тематических выставок, посвященных творчеству русских художников начала XX века…; 2) организовать серию выставок «несоюзных» художников. Экспозиции этих выставок должны создаваться в соответствии с художественными принципами участвующих в них авторов,..; 3) на основании анализа проведенных выставок осуществить юридическое признание «несоюзных» художников, которое возможно при организации творческого объединения этих художников». Ответа на письмо в установленные законодательством сроки художники не получили. Послали второе письмо с просьбой дать ответ, за которым представители художников выехали в Москву. 15. 02, 1982 года письмо из Министерства Культуры за № 24 было наконец-то получено: «Министерство Культуры СССР внимательно рассмотрело письмо группы ленинградских художников-любителей и сообщает, что не может согласиться с высказанной в нем точкой зрения о критическом положении, сложившемся в изобразительном искусстве Ленинграда, оценкой своего творчества как значительного вклада в отечественную профессиональную художественную культуру». «Устав и практика Союза Художников СССР дают возможность каждому гражданину, создающему произведения высокого идейно-художественного уровня, обрести права профессиональных деятелей искусства». «Такие возможности открыты и для авторов письма».

Тем временем инициативная группа художников организовала выставку на квартире Н. Кононенко в доме на Бронницкой улице, который был расселен под капитальный ремонт. В выставке приняли участие 61 художник: Алена (В. Сергеева), Александров А., Афоничева А., Афоничев В., Богомолов Г., Богун Ю., Болмат Л., Вик (Забелин В.), Гаврильчик В., Герасименко В., Гиндпер Е., Гоосс В., Горяев А., Григорьев О., Григорьев С., Гуменюк Ф., Гуревич А., Дмитриев Е., Добротворский С., Духовлинов В., Емелина Е.; Жилина Н., Иванов И., Иванова Ю., Ковальский С., Козлов Е., Комарова С., Кошелохов Б., Кудряков Б., Курочкин В., Ларин В., Лоцман А., Манусов А., Маслов А,, Махов С., Миллер К., Миллер Р., Минина Е., Митавский Б., Михайлов В., Моисеенков В., Мусалин Е., НечепурукА., Никитина Л,, Новиков Т., Петроченков Ю.,.Россин С., Сабина Ж., Садиков А., Сергеев С., Сиренко В., Сотников И., Троицкая Е,, Устюгов Г., Федоров Л., Фигурина Е., Шагин Д., Шмуй-лович О., Юхвец Г.

Из статьи Р. Скифа к самиздатовскому каталогу выставки: «Будущий историк нашего искусства вне сомнения столкнется с невозможной задачей, если пожелает проникнуть вглубь психологии нашего времени, в побудительные мотивы художников — творить, зрителей — видеть, сделанное художником,-с тем поразительным феноменом нашего времени, который носит название «квартирные выставки». «Стоило посмотреть на выставку в этой обшарпанной комнате, когда на какое-то время погас Свет, а многочисленные зрители- нет, не устремились к выходу, а стали зажигать Спички, освещая дрожащими огоньками фрагменты холстов, сразу приобретших удивительно-многомерное пространство — на какой самой распрекраснейшей официальной выставке могло произойти такое!

Из Устава ТЭИИ: «ТЭИИ является общественной организацией, объединяющей профессиональных художников всех направлений современного изобразительного искусства, на демократических началах, вне зависимости от образовательного ценза.

Деятельность ТЭИИ направлена на развитие современного изобразительного искусства и создание условий, позволяющих каждому художнику внести позитивный вклад в отечественную и мировую культуру.» «Задачи ТЭИИ: 1) утверждение официального статуса творческой организации профессиональных художников; 2) поддержка художников, чье творчество отображает реальность в ее широком понимании и несет в себе эксперимент, направленный на определение нового изобразительного языка, адекватного современности; 3) организация выставок членов ТЭИИ и художников, разделяющих его принципы; 4) содействие реализации художественных произведений членов ТЭИИ; 5) организация дружеских, творческих и деловых контактов с художниками, творческими объединениями, галереями и музеями в СССР и за рубежом».

1982 год
Главой СССР становится Ю. А. Андропов.

1-я официальная выставка ТЭИИ состоялась с 12 октября по 5 ноября в ДК им. Кирова. В ней приняло участие 38 художников. Предметом для спора были работы, не выдерживающие советских критериев допустимости социальной остроты, имеющие элементы религиозной пропаганды и т. п.

В этом же году образовалась группа «Новые художники», лидером которой стал Тимур Новиков (группа просуществовала до 1989 года). В разные времена в нее входили: И. Сотников, Е.Козлов, Вад. Овчинников, В. Гуцевич, О. Котельников, К. Хазанович, Г. Гурьянов, И. Савченков, С. Бугаев (Африка), А. Медведев, Е. Юфит.

1983 год

С 5 апреля по 20 в Ленинградском Дворце Молодежи состоялась 2-я выставка ТЭИИ, состав которой был полностью другим, всего 43 художника. В это же время в помещении «Клуба-81″ Совет ТЭИИ начал просмотр работ молодых художников, желающих принять участие в следующих выставках.

С 5 по 21 августа состоялась 3-я выставка ТЭИИ, состоящая из неизвестных доселе художников и ряда ветеранов неофициального искусства (42 художника).

Эти три выставки дали полный обзор тех нонконформистов разных поколений, которые работали в Ленинграде.

Весной Е. Орлов и С. Ковальский организовали группу «Пятая четверть», а 10 декабря в Доме Ученых на Лесном состоялась выставка этой группы, в которой приняли участие В. Андреев, И. Бородин, А. Вермишев, В. Воинов, С. Ковальский, С. Лозин, Е. Марышев, Е. Орлов, С. Осипов, В. Шмагин. Из Манифеста группы: «Мы считаем, что творческий процесс художника должен находить продолжение в аналитическом восприятии зрителя. Мы хотим открыть уже сегодня ту часть индивидуальности зрителя, которая адекватна завтрашнему миропониманию современного художника. Раскрепощение творческого потенциала каждой личности, которое необходимо всему человечеству в будущем — вот цель наших выставок».

1984 год
Главой СССР становится К. У. Черненко.

С 27 марта по 20 апреля состоялась 4-я выставка ТЭИИ во Дворце Молодежи.

Образовалась группа «ТИР». Выставка художников: В. Павловой, Л. Красавиной и А. Куташева состоялась в июле Доме архитекторов.

С 17 сентября по 8 октября состоялась 5-я выставка ТЭИИ «Грани портрета». Осложнение отношений с городской комиссией и КГБ, которые требовали исключить из Совета ТЭИИ Ю. Рыбакова за то, что он представил на выставку портрет поэта и диссидентки Ю. Вознесенской, высланной впоследствии из СССР и отстранить от участия в следующей выставке К. Миллера за пародию на картину классика советской живописи Бродского «Ленин в Горках». Это было расценено как идеологическая диверсия.

В течение 1984-1985 годов ТЭИИ организовало 10 передвижных выставок на предприятиях, учреждениях и институтах города, после чего распоряжением КГБ такие выставки были запрещены.

В этом же году образовывается группа «некрореалистов» под руководством Е. Юфита, членами которой в разное время были: А. Мертвый, Е. Кондратьев, И. Безруков, К. Митинев, В. Морозов, В. Кустов, С. Бариков, В. Маслов. Деятельность группы распространяется на живопись и «параллельное кино».

1985 год
Главой СССР становится М. С. Горбачев.

6-я выставка ТЭИИ проходит с 15 марта по 10 апреля в ЛДМ. В ней приняли участие 200 художников. Она стала крупнейшей в Ленинграде за последние полвека. На ней впервые стали заметны группы: «Митьки», основателями которой стали Д. Шагин, В. Шинкарев, А. Флоренский; «Новые дикие» — О. Маслов, О. Зайка, В. Козин. Были представлены нонконформисты из Архангельска, Смоленска, Москвы, Ейска, Киева, Одессы, Риги, Дубны, Калининграда.

Осенью последовал ряд групповых выставок: «14-ти» из участников состава «газоневского» периода, «Семи», «Новых», «Стерлинговцев», «Митьков».

1986 ГОД

С 24 декабря по 20 января состоялась 7-я выставка ТЭИИ в «Кинематографе», которая открылась без особых осложнений. Хотя никто в Ленинграде еще не верил в продолжение начинаний Горбачева, художниками было направлено письмо ему и XXVII съезду КПСС, в котором подробно рассказывалось о причинах возникновения ТЭИИ, о том, какая огромная работа проделана Товариществом за 4 года, об отсутствии поддержки ленинградскими властями тех конкретных предложений, которые могут способствовать развитию новаторских тенденций в советском искусстве.

8-я выставка ТЭИИ должна была открыться в ЛДМ 15 марта. КГБ открыто руководило Городской выставочной комиссией, выискивая диссидентскую «крамолу». Например, в персонаже работы Вика увидели А. Солженицина, в портрете Зои Космодемьянской кисти Соломона Россина — карикатуру, в работе К. Миллера сотрудник КГБ узнал себя. С. Ковальский за свои работы был назван «врагом народа».

14 апреля Совет ТЭИИ направил второе письмо М. С. Горбачеву с требованием ответа. Ответа не последовало, В знак протеста ТЭИИ организовало серию квартирных выставок у Ю. Рыбакова, В. Сухорукова, В. Михайлова, Л. Кросавиной, К. Миллера, которые были поддержаны художественной интеллигенцией города, объединившейся к этому времени при содействии ТЭИИ в общественную организацию «Вернисаж». К удивлению художников, репрессий, как еще 2-3 года назад, не последовало.

В этом же году под предводительством Тимура Новикова были организованы «Клуб друзей Маяковского» и «Новая академия всяческих искусств». Борис Митавский и Ярослав Сухов организовали группу «Остров».

1987 год

С 14 по 25 января состоялась 9-я выставка ТЭИИ в выставочном павильоне в Гавани. Многое для художников было впервые: была достигнута договоренность о возможности официальной продажи картин, не было цензуры, телевидение не пыталось скомпрометировать выставку, а сотрудники КГБ были только зрителями. На улице было — 36 градусов, но огромная очередь стояла у входа все 10 дней. Выставку посетило рекордное количество зрителей — около 50 тысяч.

С 20 мая по 17 июня проходила 10-я выставка «Галерея ТЭИИ», на которой были показаны лучшие работы художников за время существования Товарищества, предвосхищавшая мысль о необходимости создания музея современного искусства, В этом же году 32 художника ТЭИИ выставляются в Московском Университете. В Москве проходит 1-й фестиваль «параллельного» кино с участием ленинградских «некрореалистов».

В декабре 11-я выставка ТЭИИ в выставочном зале на Охте.

1988 год

29 апреля в США В Калифорнийской галерее «Роут-Уан», с помощью американской художницы Барбары Хазард, открылась выставка 21 художника ТЭИИ, которая побывала в семи городах США.

В мае 12-я выставка ТЭИИ в ЛДМ. 14 июня открылась выставка, посвященная 100-летию крещения Руси. Открытие Ленинградского свободного университета. 1-я публикация о Товариществе в журнале «Юность». Выставка группы «Остров» в ДК им. Цюрупы.

1989 год

С 26 декабря 1988 по 24 января в ЦВЗ Манеж — выставка «Современное искусство Ленинграда» совместно с Союзом Художников. Манеж был разделен на две части: «правую» — художники члены СХ; «левую» — художники члены ТЭИИ. Часть экспозиции ТЭИИ стала мемориальной, там были выставлены работы и фотографии умерших художников и эмигрантов.

Тимуром Новиковым организована «свободная кафедра изобразительного искусства» при обществе «А-Я».

1990 год
Президентом СССР становится М. С. Горбачев.

В январе 13-я выставка ТЭИИ в выставочном зале на Охте.

В Лос-Анджелесе в Университете Южной Калифорнии открывается выставка «Хранители огня», в которой участвуют художники различных поколений, представляющие широкий спектр направлений в нонконформистском изобразительном искусстве Ленинграда.

В Русском музее, при содействии Института пластических искусств центра Помпиду, открывается выставка с участием групп «Некрореалистов», «Новых» и «Митьков».

В доме № 10 на Пушкинской улице деятели современного искусства объединяются в первую официально зарегистрированную организацию нонконформистов: Санкт-Петербургский Гуманитарный фонд «Свободная культура», членами которой становятся многие участники выставок ТЭИИ и молодые художники следующего поколения.

1991 год
Президентом России становится Б. Н. Ельцин.

Ленинграду возвращается Историческое название: Санкт-Петербург.
Фондом «Свободная культура» разработана программа создания в этом доме культурного центра «Ковчег XXI век».

1993-1994 годы

Из письма министра культуры Е. Ю. Сидорова мэру Санкт-Петербурга А. А. Собчаку: «Программа (фонда «Свободная культура») представляется нам необходимой частью современного культурного процесса». «Министерство культуры Российской Федерации рассматривает проект «Культурный центр Ковчег XXI век» как часть федеральной программы возрождения культуры России и просит Вашего содействия в ее реализации».

1994 год

30 января 1994 года в новом культурном центре на Пушкинской, 10 была проведена пресс-конференция. В ней участвовали искусствоведы из Русского музея, Эрмитажа и Музея истории города, члены Городского Совета, обычные граждане и выдающиеся культурные деятели, присутствовали корреспонденты газет, журналов и радиостанций из Петербурга, Москвы и нескольких западных стран.
Две недели на Радио Свободы русский поэт Юлия Вознесенская вместе с Юлием Рыбаковым выступали в защиту культурного центра «Ковчег двадцать первого века». С. Новгородцев посвятил культурному центру свою часовую передачу “Crop Rotation” на BBC с участием Сергея Курёхина. Телевизионный фильм «Тело авангарда» был показан по Московскому телевидению.

1995 год

В середине 1995 года процесс легализации был остановлен, и претензии городских властей и телевидения говорили о невозможности реализации проекта центра. К этому времени здание было уже сильно разрушено и срочно требовало значительной реконструкции. Художники продолжали работать в условиях, напоминающих блокаду, без воды, без отопления, без электричества. В то же самое время, с помощью вице-мэра Санкт-Петербурга В. Яковлева, на телевидении велись переговоры о создании совместного предприятия для ремонта, реконструкции и последующего освоения здания.
В мае 1995 года Фонд «Свободная культура» начал международную программу культурного обмена, «Интерспираль 2003″, при поддержке австрийского фонда “KulturKontakt.”
В сентябре того же года Мэр А. Собчак посетил «Ковчег двадцать первого века» и предложил Фонду переехать на определённую маневренную площадь, которая бы находилась в городе, но она так и не появилась.
В Любляне, на конгрессе “TransEuropeHalles”, организации европейских неправительственных культурных центров, «Ковчег ХХI века» был признан одним из крупнейших и наиболее интересных центров Европы, и 26 октября 1995 года он был принят в члены организации.
В ноябре в Гамбурге при поддержке «Ковчег двадцать первого века» открылась выставка художников Фонда «Свободная культура», ставшая возможной благодаря финансированию, предоставленному организацией Fo’ko и британско-американской табачной компанией B.A.T..

1996 год

12 января художники Фонда «Свободная культура» захватывают Смольный. По приглашению мэра была открыта художественная выставка на стенах коридоров мэрии. 5 апреля того же года, по предложению главы КУГИ и вице-мэра М. Маневича, было подписано соглашение между городом, телевидением, «Строительным Трестом» и Фондом «Свободная культура» по поводу ремонта и передачи здания на Пушкинской, 10. В результате Фонд «Свободная культура» должен был получить в пользование от города 4500 квадратных метров отремонтированного пространства для своего культурного центра за счёт «Строительного Треста». 29 июня депутат Государственной Думы Ю. Рыбаков добился от нового губернатора Санкт-Петербурга, В. Яковлева, резолюции, разрешающей начать ремонтные работы в доме номер 10 на Пушкинской улице.

1997 год

В январе 1997 года «Строительный Трест» начал работы по значительной реконструкции здания. Художники решили не покидать дом. Они разработали систему перемещения из одного крыла здания в другое во время реставрации главной части дома. По-прежнему не было отопления и воды. Тем не менее, все творческие отделы Товарищества «Свободная культура» героически продолжали работать.

1999 год

В этом году Фонд прошёл перерегистрацию в соответствии с законами Российской Федерации, но поменял своё название на «Товарищество «Свободная культура»". Изменение названия можно объяснить следующими принципами:
1) Идея этой организации как фонда, получающего деньги на культурные программы и распределяющего эти деньги по конкретных направлениям, ещё не материализовалась.
2) Следуя логике развития истории, было необходимо подтвердить преемственность поколений нонконформистов. В 70-х было Товарищество Экспериментальных Выставок; в 80-х — Товарищество Экспериментального Изобразительного Искусства; а в двадцать первом веке — Товарищество «Свободная культура».
В 1999 году Товарищество «Свободная культура» заняло отремонтированную часть здания и возобновило договор с городской администрацией об использовании этого пространства в качестве арт-центра на следующие 49 лет. Финансовая ответственность за расходы на существование арт-центра была полностью возложена на Товарищество «Свободная культура». Исключение было сделано по личной инициативе Председателя Комитета по культуре Законодательного Собрания Санкт-Петербурга Л. П. Романкова, которому с 2000 до 2003 года удавалось выделять небольшую часть бюджета на финансовую поддержку Арт-Центра. Когда стало ясно, что часть дома на Пушкинской остаётся художникам, название «Пушкинская-10″ стало общеупотребительным названием центра. Фамилии великого русского поэта следует стать частью народного фольклора, и это сыграло свою роль.
14 октября 1999 года Фонд «Свободная культура» основал Музей нонконформистского искусства. Музей необходим для того, чтобы историки современного искусства могли анализировать и понимать связь между временами расцвета Русского Авангарда (1910-е — 1920-е) и искусством художников-нонконформистов второй половины XX века, разъединёнными вторжением советской идеологии в отечественное искусство, а также для интеграции российского современного искусства в международный культурный процесс. Музей существует как научный, выставочный и архивный центр. Музей обладает уникальной коллекцией независимого или, как тогда считалось, «неофициального» искусства Ленинграда/Санкт-Петербурга второй половины XX века.

2002 год

Товарищество «Свободная культура» приняло участие в двух социально-научных форумах «Формирование Гражданского Общества в России «, которые прошли в Санкт-Петербурге и в Москве. В Москву Товарищество «Свободная культура» было приглашёно в качестве зрителя. В Санкт-Петербурге, в Институте Социологии Российской Академии наук, Товарищество «Свободная культура» представило доклад «Конфликт и культура», который также был представлен на конференции европейских стран в Веймаре (Германия) в 1999 году.
В 2002 году Товарищество «Свободная культура» принял участие в Третьем Российско-Финлядском Культурном Форуме в Лаппеенранта, который был посвящен вопросам культурного обмена.

2003 год

В 2003 году, юбилейном для Санкт-Петербурга, Товарищество «Свободная культура» представило выставку художников “Пушкинской-10” в университетских музеях в США: в Ричмонде, Мичигане, Майами. В самом Арт-Центре с 20 апреля до 13 июня большим международным фестивалем завершился проект культурного обмена «Интерспираль 2003″, стартовавший в 1995 г. За это время в нем приняли участие художников из культурных центров Австрии, Германии, Швеции, Дании, Финляндии, Италии, Польши, Словении, Сербии и США.
Музей нонконформистского искусства к Юбилею города представил две выставки:
1) Коллекция нонконформистского искусства второй половины двадцатого века
2) Современное изобразительное искусство художников-нонконформистов

2004 год

15-летие Арт-Центра “Пушкинская-10” отмечалось целый год: концерт в ДС “Юбилейный”, концерт в ДС “Лужники” (Москва), Фестиваль в Арт-Центре “Пушкинская-10” и, наконец, Международный Фестиваль современного искусства в Центральном Выставочном Зале “Манеж” (с 6 до 20 ноября). Часть экспозиции Фестиваля была посвящена 30-летию первой официальной выставки “независимых” художников в ДК им.Газа (1974 г.).

2005 год

25 июня 2005 г. — шестнадцатилетие Арт-Центра «Пушкинская-10″.
Фестиваль современного искусства, посвященный 50-летию независимого культурного движения Ленинграда-Санкт-Петербурга.

Арт-Центр «Пушкинская-10″ — это культурная среда, способствующая формированию собственного взгляда на мир и умению его отстаивать не только по отношению к культуре, но также и к социуму.

Культурная политика Товарищества «Свободная культура» в целом направлена на то, чтобы дать возможность молодому поколению быть не только разрушителями культурных традиций прошлого, но стать основателями своего собственного будущего.